现代涂鸦艺术30年前源于美国，不过今日几乎在每个国家都会区均可见到，目前无论是公民媒体或传统媒体，都时常报导这些墙壁及其他空间上的绘画与讯息，也在争议声中逐渐获得认同，包括印刷模板、海报、贴纸及混合媒材等都会表现手法也陆续受到欢迎。

在公共空间里，街头艺术（或都会艺术）代表社区、边缘团体及年轻人企图发出的声音，也无视于私人财产权的概念，拉丁美洲亦未置外于这股潮流，有些拉美街头艺术不同于嘻哈运动，聚焦于政治讯息及奋斗故事，直接诉诸于观众。

透过博客、Flickr用户与社群、YouTube使用者，以下向各位介绍在每个街角旁，都在诉说秘密及热情的街头艺术。

秘鲁

网络用户都会以摄影途径保存这些艺术，因为墙面作品常遭洗掉或随时间消逝，并且提供更多相关资讯，如作者姓名、假名、地点、简介及作品背景，在Flickr网站有关秘鲁涂鸦作品的群组中，人们讨论到艺术家的短暂生涯，DeCe-RTOR指出秘鲁街头艺术的部分社会责任：

秘鲁街头艺术需要改革，因为总是在恐怖主义、贪污、教育体制缺陷、社会整体贫困等议题之间拉锯，在众多议题交错之下，很难 朝任何 方向前进，国家无法因此发展，艺术也不能以这种方式发展，若未经培养，就无法有高期待，各位若明白知道或从事涂鸦艺术，我希望也瞭解街头上的力量，必须负 起责任，有时也得牺牲以达到最佳结果，这有时代表不是只为自我创作、不是只依据个人意愿创作、不是只有创作者看得懂，必须具备强烈意志，以反映社区想看、 想知道的事物，要找到人人都能喜欢的方式并不容易。

在更个人的层次上，博客Luis Fonseca漫步于首都利马（Lima）街头，拍摄街头艺术的照片，并在Cazador de graffitis博客上搭配歌曲及诗作呈现，并反思如上作品的意涵：

我坐在公车上感觉不快，觉得没有人的生活比我更辛苦，抬起头就看到墙上这张图画，我立刻想到其他人更长时间陷在困难中，却仍生活平和，相较于他们，我的问题根本不算什么。

有时作品表达方式更加直接，Faber等涂鸦艺术家运用电子媒体匿名特性宣传作品，能尽情展示作品成果，而不必担心受到惩处，Faber的文字叙述极少（「寻找事物简易本质」），透过Flickr及Fotolog记录他人各种的悲苦人像画，有时以贫民为主角，除了他旺盛的创作力，外界对他所知不多：

相关作品请见Flickr群组「秘鲁涂鸦」及「秘鲁街头艺术」。

哥伦比亚

涂鸦一般常是种「密码」，只有社群成员能瞭解那些复杂线条、字迹、「狂野风格」，或是代表姓名及地点的数字，不过除了这些暗码之外，街头上也会有相当直白的字句，使用明确且清晰的字汇表达抗议，秘鲁博客Juan Arellano在Globalizado博客上，张贴他在哥伦比亚Pasto地区找到的涂鸦照片，也承认多数时刻并不明白：

其实我并未对涂鸦特别着迷，多数时候根本不明白所言，因为涂鸦艺术家多半使用复杂线条，不过若讯息清楚直接，我当然就能瞭解。

El Blog Canalla博客有大量直白型涂鸦的照片，El Reticente及Alejandro则收集美德因（Medellín）地区带有政治意味的街头艺术，虽然通常他们并未评论，不过口号本身便已有抗争精神：

若媒体属于政府，墙面属于我们。

以下这张照片摄于哥国首都波哥大（Bogotá），写着「逃跑、奋斗再重生」：

照片来自El blog Canalla，经许可后使用

Cali及波哥大等城市的都会艺术Flickr群组里，共有约300位成员的照片。

危地马拉

涂鸦艺术家自称为「作家」，因为他们使用快速签名及文字，例如Ricardo（又名NEARsyx）为涂鸦作家，也经营Hemisferio Urbano博客，他在其中提供各项活动资讯、介绍其他涂鸦艺术家、收集媒体相关报导，并说他对于涂鸦者及社群的感受。

他在2007年记录危地马拉涂鸦艺术情况，并批评电视媒体报导时，未区分「艺术性涂鸦」及「破坏性涂鸦」，后者通常包括违法签名及文字：

很遗憾，我觉得在其他地区亦然，涂鸦常与帮派连上关系，近期本地新闻节目Noti7拍摄的记录片即为一例，片段编辑手法会让观众感到困惑，认为涂鸦就是为了破坏。

记录片里有些人确实从事艺术，然而他们的作品却与破坏性涂鸦混杂在一起，让我们这些真正参与涂鸦艺术的人感到五味杂陈。

不过无论是艺术或「非艺术」涂鸦，都会出现在同一面墙上，例如以下Artesinley拍摄危地马拉市街道的片段：

更多危地马拉都会艺术画面，请见Flickr群组Graffiti Guatemalteco及用户Hemisferio urbano。

校对：Soup